Pour préparer ces illustrations, nous avons joué à un jeu mondial de téléphone via Instagram. Nous avons commencé avec l'artiste Pink Bits, nous lui avons demandé son inspiration préférée, etc. Le corps féminin ne devient pas plus réel que cela.
Source de l'image: instagram.com/loukoumhCes cinq artistes féminines spectaculaires originaires d'Australie, de Grèce, d'Espagne et de Finlande célèbrent chaque partie de son corps et son expérience dans le monde. Le corps féminin ne devient pas plus réel que cela. Des cheveux, des muscles, des bosses, des courbes, des plis et tout - ces belles illustrations aident à envoyer le message que nous n'avons rien à cacher. La recommandation de chaque artiste apporte un nouvel éclairage sur ce que signifie aimer toutes nos parties, éliminer la honte et applaudir ce qui nous rend unique.
Pink Bits dévoile la belle peau que nous dissimulons
Source de l'image: instagram.com/pinkbitsChristine, une illustratrice basée en Australie, également connue sous le nom de Pink Bits, se rebelle contre les normes de la beauté et les concepts de comportement approprié que la société impose aux femmes. Pink Bits transforme la honte des parties du corps en une célébration glorieuse des hanches, des bas, des seins, des mamelons et des vagins.
Comme le suggère son manche, les illustrations de Pink Bits montrent une abondance de peau, mais son travail suscite délicieusement un sentiment de joie plutôt que de honte pour les corps que nous avons.
Votre travail montre aux femmes qui aiment vraiment leur corps, que ce soit dormir, se faire plaisir, porter quelque chose d'amusant, etc. Qu'est-ce qui vous motive à adopter cette approche?
Mon travail est très inspiré par les bits et les formes qu'on nous dit de cacher. Par cela, je veux dire Pink Bits défie ces attentes physiques (de la façon dont les femmes doivent s’habiller, se regarder, etc.) jusqu’aux règles? de la façon dont les femmes sont censées agir et se comporter.
Le but de Pink Bits est de promouvoir la positivité corporelle, l'acceptation, l'amour de soi et le féminisme. J'aime donc attirer les femmes qui font ce qu'elles veulent, qui elles sont et qui regarde comme elles le souhaitent - quelles que soient les pressions de la société, attentes, ou marketing.
Pourquoi est-il important pour vous de célébrer toutes les formes de corps, toutes les couleurs de peau et même les attitudes dans votre travail?
Je crois vraiment que la représentation est si importante, et si les illustrations de Pink Bits ne présentaient qu'un groupe restreint de personnes, ce serait inutile. Pour soutenir les femmes, je dois soutenir toutes les femmes. Pour aider toutes les femmes à ressentir l'amour de soi et l'acceptation de elles-mêmes, je dois représenter le plus grand nombre de femmes possible.
Personnellement, le fait de voir des œuvres d'art auxquelles je m'identifie ou que je sens être pour moi me fait me sentir compris et non pas seul. Cela peut me rendre plus heureuse en moi, fière et plus confiante dans la réécriture de ce qui est beau à mes yeux. Si je peux transmettre ce sentiment aux femmes du monde entier, je serai très heureux.
Suivre @pinkbits sur Instagram pour une pincée de bonheur quotidienne.
Luba Dalu puise dans la vulnérabilité et l'acceptation dans un monde dur
Source de l'image: instagram.com/pink_bitsLuz Ach? Val Barral, également connue sous le nom de Luba Dalu, de Barcelone, en Espagne, encourage un équilibre unique de résistance et de soin de soi dans son travail. Ses sujets défient les normes de genre et adoptent une position féministe - mais ils le font depuis un État vulnérable, parfois nu et câlinant un chat. Les mots accompagnent généralement ses illustrations, mais pas à la manière d'une citation de motivation clichée. Au lieu de cela, elle puise dans de vrais sentiments de violation, d'insécurité, de peur, de triomphe et de réconfort.
"Les textes sur mes illustrations sont généralement des pensées, des réflexions qui me traversent l'esprit, parfois d'une conversation avec un ami, parfois quelque chose que j'ai besoin d'entendre, ou un message à quelqu'un," elle dit.
L'authenticité de ses illustrations donne aux téléspectateurs le sentiment que nous faisons tous ce que nous pouvons dans l'instant - et que tout ira bien pour nous.
Pourquoi les figures de vos illustrations se serrent-elles souvent dans les bras?
Dans mon art, je veux représenter la vulnérabilité, l'intimité, la tendresse. Le monde est plein de violence et de douleur. Nous devons en être conscients et réagir en conséquence, mais personnellement, je trouve nécessaire de disposer d'espaces où vous pouvez vous reposer.
Pour moi, il s'agit de représenter des images qui me réconfortent (et j'espère que quelqu'un d'autre), sans ignorer ces réalités. Les câlins et l'amour guérissent, l'inclusion guérit. J'aspire à mettre certaines de ces choses là-bas.
Vos personnages sont assis confortablement plutôt que dans une posture "polie". De quelle manière espérez-vous qu'illustrer une expérience naturelle affecte les autres?
Je recherche des positions que nous adoptons lorsque nous nous sentons à l'aise, lorsque nous ne nous soucions pas de bien paraître, lorsque nous laissons simplement notre corps se détendre et prendre la forme dont il a besoin. Je trouve nécessaire (et je prends plaisir) de les laisser s'asseoir en prenant de la place, les jambes écartées, laissant de côté les attentes de la société.
Source de l'image: instagram.com/lubadaluDans une large mesure, l’art a représenté la beauté, et le concept de la beauté a toujours été très spécifique, en particulier pour les êtres humains, et plus encore pour les femmes. J'ai choisi de représenter ce qui est généralement effacé quand on représente "la beauté". Qu'est-ce qu'on appelle communément les "imperfections"? avec l'intention de contester l'idée générale de la beauté et aussi l'idée de la beauté dans le monde de l'art.
Suivre @lubadalu sur Instagram pour obtenir un câlin d'art.
Loukoumh célèbre la féminité et l'individualisme
Source de l'image: instagram.com/loukoumhEleni Koumi, également connue sous le nom de Loukoumh, est une artiste autodidacte basée à Thessalonique, en Grèce. Elle défend la féminité, la féminité et la fraternité dans son travail. Ses sujets apparaissent souvent dans différents états de déshabillage tout en arborant également des coiffures géniales, de grandes boucles d'oreilles, des lunettes de soleil, des tatouages élaborés et un maquillage complet.La combinaison semble juxtaposer avec la chair nue pour nous montrer que nous sommes délicieusement plus que nos corps.
"Il est très important pour moi de montrer aux gens que la perfection, c'est la variété," elle dit.
Le travail de Loukoumh vous permettra de vous sentir bien dans votre personnalité, votre individualité et votre expression personnelle.
Comment faites-vous pour intégrer différentes cultures dans votre travail?
Depuis que j'ai commencé à dessiner, je voulais représenter tous les types de corps, couleurs de peau, sexes, etc. Je suis inspirée par d'autres artistes ou par des cours de culture positive et féministe. Il est vraiment utile d'utiliser des photos positives du corps comme référence. Parfois, je suis simplement inspiré par une certaine personne sur Internet ou dans la vie réelle.
La nudité est traditionnellement considérée comme un État vulnérable dans la société d'aujourd'hui. Que cherchez-vous à changer à ce sujet?
Je pense que le tabou du corps nu a un effet négatif sur notre façon de penser à nous-mêmes. La représentation de la nudité via un art positif corporel nous aide à accepter notre corps tel quel et à ne pas en avoir honte.
Suivre @loukoumh sur Instagram pour vous rappeler de vous faire aussi hardiment que vous le souhaitez.
Studio Flos honore nos passions, nos plaisirs et nos poils pubiens
Source de l'image: instagram.com/studioflosClaire Cassidy de Sydney, en Australie, également connue sous le nom de Studio Flos, crée des découpes de papier pour femmes et les fait profiter de la vie dans différents scénarios. Cela pourrait signifier que ses filles de papier prennent une tasse de café, font du yoga ou même de l'escalade.
"La nudité est un gros aspect de mon travail, mais mon but est de désexualiser la figure féminine tout en la célébrant" elle dit.
Ses variations dans les tailles, les couleurs et les formes des différentes parties de papier nous rappellent à tous qu’il n’existe pas deux parties du corps réelles.
Les poils pubiens jouent un grand rôle dans vos images. Pourquoi est-ce important pour vous lorsque vous présentez de l'art corporel positif?
Mes dames ont des poils pubiens à divers degrés, ce qui revient à montrer que chaque type de corps est beau. Il semble que les femmes aient beaucoup de pression sur les poils pubiens (entre autres!).
Je suis fermement convaincu que si vous voulez laisser votre arbuste pousser au maximum, tout en douceur, vous le souhaitez, tout comme vous pouvez faire ce que vous voulez avec les cheveux sur la tête. Mon espoir est que les femmes fassent des choix pour leur corps en fonction de leurs propres préférences, et non de ce qu'elles ressentent la pression de quelqu'un d'autre ou les idéaux véhiculés par les médias.
Suivre @studioflos sur Instagram pour vous inspirer de votre prochaine aventure.
Blueberry Sonjak nous montre nos forces et nos droits à l'espace
Source de l'image: instagram.com/blueberry_sonjakKoroleva Sonja, également connue sous le nom de Blueberry Sonjak, intègre le monde naturel à ses illustrations pour mettre en évidence la force, la résilience, la persévérance et la faculté d'adaptation du corps et de l'esprit de la femme. Les sujets de l'artiste basés en Finlande se faufilent à travers la jungle et émergent des océans, mais parfois, ils restent à la maison dans leur sous-vêtements. De toute façon, ils ont une réelle émotion sur leurs visages. Les visuels contrastent avec les regards insipides que nous voyons sur les mannequins.
"Je veux attirer les femmes qui se sentent et vivent, pas seulement être la belle chose à regarder," elle dit.
Son art montre également que nos formes, grandes ou petites, n'ont rien à voir avec nos forces intérieures ni avec nos droits d'être entendues ou respectées.
Pourquoi l'eau entre-t-elle en jeu dans vos illustrations?
L'eau entre naturellement dans mes dessins lorsque je veux y apporter du calme ou de l'énergie. L'eau et le corps humain sont très similaires. L'environnement a un impact énorme sur eux et ils changent constamment. Les médias disent que vous ne pouvez être belle que si vous ne changez pas. Nous avons peur de l'amour qui vieillira et des femmes qui vieilliront. Je veux souligner les variabilités de la vie, des corps et la beauté du changement.
Suivre @blueberry_sonjak sur Instagram pour des images qui vous aideront à exploiter votre force intérieure.
Pour commander l'un de ces artistes, contactez-les via leur compte Instagram.
Jennifer Chesak est une rédactrice en chef et une rédactrice pigiste à Nashville. Elle est également rédactrice en voyages d'aventure, en conditionnement physique et en santé dans plusieurs publications nationales. Elle a obtenu sa maîtrise ès sciences en journalisme de Medill au Northwestern et travaille à son premier roman de fiction, qui se déroule dans son État natal, le Dakota du Nord.
